窗外的樱桃红过了，
芭蕉正绿。
什么东西“嗖”一下掠过，
伴着嘶叫，
是一只小鸟在追逐鸣蝉。
徐俊在创作根雕
这是一个安静的午后，徐俊坐在一棵红豆杉树根前，对窗外的世界毫不关心。在一般人眼里，那是个外形怪异、苍老腐朽、枝丫乱分的树根，只能扔垃圾堆。可徐俊说：这是一个宝贝。这个宝贝来自徐俊的一位好友，大老远从南京送过来。朋友知道徐俊会替他做成艺术品，回头往办公室一摆，那才叫品位。
徐俊金楠阁工作室（局部）
两个多月了，每天几个小时，一个人，在他的工作室里，面对这树根。在徐俊眼里心里，这不是树根，而是一幅中国传统写意画：一座奇峰错落的山，山的一面藏着世外桃源，那里有树、有鹤、有路、有亭、有人、有小溪。这幅画名曰《云鹤山居图》。
树根残缺处挖出的凉亭
徐俊选择一根撇出去的须根，稍加修饰，就是一条小溪，蜿蜒而下。大自然巧夺天工，红豆杉原有的肌理就像一丝一丝的波纹。小溪边，有侧向而生的细草、有奇形怪状的石头、有叶脉清晰的芭蕉，它们使得流水潺潺有声。这些草、石、叶，全靠一凿一凿雕刻出来。
树根中段有一眼凹进去的洞，红豆杉生长过程中留下的不完美，是遗憾的残缺。徐俊用凿子和凹刀，一下一下挖出一处悬崖峭壁下阴凉的所在，一座四四方方的凉亭。凉亭顶上覆盖着茅草，那茅草像刚收割回来捆成把子铺上去。
部分凿子、刀具
徐俊手头有各种大小凿子，各种刀。刀的总数超过150把，有平刀、扁刀、凹刀、撬刀、直刀，平刀里又有大平刀、小平刀、厚平刀、薄平刀。有一种刀叫“转弯刀”，多数体量小，铁匠师傅都无法打造。徐俊干脆自己做：拆下废弃的阳伞骨架，剪短，插入一根细细的竿，像一支钢笔尖似的。这种刀呈U形，一块刀砖专门用来打磨它们。那刀砖上被磨出各种凹槽，像人工开凿的沟渠。
这些刀，在一个非遗木雕传承人手里随意驱遣，成就了他的艺术生涯。
徐俊从事红木雕刻是受祖辈影响。祖父徐以点，江都人，师从扬州民间木雕师傅，手艺学成后，继承了师父的衣钵和扬州城里一间木雕作坊。作坊前店后家，徐以点靠手艺养活一家人。本来岁月静好，有一天，日本人突然到扬州，占了店，占了他们的家具，还命令他们把桌子腿锯短。徐以点带着一家老小到江都乡下避难。不久，徐家在江都正谊重开一家小小木雕店。
徐俊的父亲叫徐信锅，祖父逼他读书，逼他打得一手好算盘。徐信锅的职业是会计，却对木雕有兴趣。徐信锅77岁去世，去世前一年还在制作木雕。
徐俊在木头堆里长大，骨子里渗透着木雕基因。1992年，扬州漆器厂需要木雕师傅，徐信锅进厂，带着儿子徐俊，父子俩共同承担红木产品的研发与制作。那一年，徐俊18岁。此后整整30年，徐俊从没离开过木雕。
徐俊作品《溪山行旅图》
2004年，扬州漆器厂建厂50周年，徐俊被调往漆器厂赵如柏木雕研究所。赵如柏，扬州漆器大师。徐俊和大师日夜奋战，前后历经8个多月，共同完成金丝楠木台屏《春溪幽谷图》。《春溪幽谷图》在第六届杭州西博会上获得金奖。同一年，徐俊正式拜赵如柏为师。年底，他被派往苏州工艺美术学院进修，系统学习艺术理论、结构素描、形态构成。再回到扬州，开始独自上手台屏、漆砂砚。
2012年，徐俊利用汉代出土的古金丝楠木，雕刻出《溪山行旅图》，前后历时一年。这个金丝楠木泛着层层金光，雕刻着一个美丽的故事：在苍松劲柏、群山叠石、瀑布飞泉、悬崖峭壁中，古代文人寻师访友。作品巧妙采用折叠皴、披麻皴、斧劈皴等手法，将各种质感的山石表现得淋漓尽致，展现扬州雕漆工艺的古朴端庄、秀丽精巧、藏锋不露的特点。木雕连底座高1.6米，长1.8米，《溪山行旅图》为近年来扬州艺术馆最大古金丝楠木雕，将《春溪幽谷图》保持的记录刷新。
2014年，徐俊再次创作《溪山访友图》，作为《溪山行旅图》姐妹篇面世。至此，徐俊的技艺日臻成熟：在创作过程中，巧妙地利用楠木的自然形态，保留古楠木天然形成的外形、沟壑及腐朽的空洞，突破雕漆产品平复的特点，创新出古楠木山子雕系列摆件，使之呈现出立体感强、气势磅礴的艺术形态。2014年，扬州市广陵区政府授予徐俊“非物质文化遗产金丝楠木雕刻传承人”称号。2016年，扬州市政府授予徐俊“扬州工艺美术大师”称号。2017年，扬州市广电局授予徐俊“扬州市非物质文化遗产扬州木雕代表性传承人”称号。2021年，江都区政府授予徐俊“龙川工匠”称号。
2016年8月，一棵古金丝楠木落脚扬州艺术馆。在徐俊的刻刀下，这棵历经千年沧桑的金丝楠木华丽转身，变成一根满身尽披黄金甲的擎天柱，取名《屹立》。这是扬州艺术馆的镇馆之宝，也是徐俊最满意的作品之一，几乎倾注了他全部的艺术才华。徐俊说，这是徐家三代人智慧的结晶，扬州木雕工艺传承的积淀。
几年前，徐俊离开扬州漆器厂，在闹市，在小区一栋房子里，成立“徐俊金楠阁工作室”，做自己喜欢的事，与木头对话；花几十万买进一批木头，其中不少金丝楠木。徐俊早晚与家人居住在另一套房子里，白天，他一个人过来。他感觉时间在这里过得很快，轻松、愉悦、无拘无束。他视木头为朋友、知己，每创造一件作品，就摆放在工作室里，给自己看，给有缘人看。更多的时候，他用这种方式告慰祖父和父亲：扬州木雕传承还在，徐家的手艺还在，在他的作品里。
艺术需要一种坚守，像徐俊这样，沉静着，孤单着，寂寞着，在闹市一隅修行。
来源：扬州市江都区融媒体中心
作者：张粉英
